Jacques Offenbach I: Orphée aux Enfers

Orfeo y Eurídice

Orfeo por su mujer,

dicen que bajo al Infierno;

y por su mujer no pudo

bajar a otra parte Orfeo.

Dicen que bajó cantando

y por sin duda lo tengo,

pues en tanto que iba viudo,

cantaría de contento.

Montañas, riscos y piedras

su armonía iban siguiendo,

y si cantara muy mal

le sucediera lo mesmo.

Cesó el penar en llegando

y en escuchando su intento,

que pena no deja a nadie

quien es casado tan necio.

Al fin pudo con su voz

persuadir los sordos reinos;

aunque el darle a su mujer

fue más castigo que premio.

Diéronsela lastimados,

pero con Ley se la dieron:

que la lleve y no la mire,

ambos muy duros preceptos.

Iba el delante guiando,

al subir; porque es muy cierto

que al bajar son las mujeres

las que nos conducen, ciegos.

Volvió la cabeza el triste;

si fue adrede, fue bien hecho;

si acaso, pues la perdió,

acertó esta vez por yerro.

Esta conseja nos dice

que si en algún casamiento

se acierta, ha de ser errando,

como errarse por aciertos.

Dichoso es cualquier casado

que una vez quedó soltero;

mas de una mujer dos veces,

es ya de la dicha extremo.

Francisco de Quevedo y Villegas

Culminamos nuestro ciclo de los Orfeos, claro que no agotamos la cantidad de obras ya sean ópera, ballet o música instrumental, sobre esta historia de amor truncado por la muerte. Con una Ópera Bufa, osea una comedia. Offenbach puso música a una parodia sobre la historia de Orfeo, en esta parodia, Orfeo y Euridice se detestan, en realidad Euridice está enamorada de Aristeo ( otro pastor que en realidad el el mismo dios Plutón, quien la mata para raptarla ), Orfeo al encontrar a su mujer muerta salta de alegría, pero aparece la Opinión Pública ( el que dirán ) y esta obliga a Orfeo a ir primero al Olimpo para solicitar ayuda a los decadentes y aburridos Dioses.

Con su estreno de Orphée aux enfers el 21 de octubre de 1858 en el Théâtre des Bouffes-Parisien, por supuesto en París, Offenbach comenzó su exitosa carrera como compositor de óperas y -más importante aun- inició un nuevo género musical que seguiría dando deliciosos frutos hasta entrado el siglo XX, otra vez el tema de Orfeo comienza una nuevo capítulo en la historia de la música.

El propio tema de los dioses mitológicos 'desmitificados', los 'héroes en zapatillas', se convertirían en un recurso típico y tópico, que había sido relativamente popular en época greco-romana, pero que había desaparecido a favor de una visión heroica que llega hasta la actualidad

Sobre el tema de 'Orfeo', tan importante musicalmente, Offenbach hace una parodia del mito que se convierte al mismo tiempo en una sátira del régimen de Napoleón III a base sobre todo de 'travestir' a los personajes, lo que quiere decir vestir a los personajes con un vestuario que no es el suyo y les proporciona un rol distinto al original. Pero por supuesto esa parodia no tiene sentido si al mismo tiempo no es posible seguir siendo conscientes del rol primitivo o esperable. Así que la 'Opinión Pública' se convierte en una señora que va a la compra, que es una de las ocasiones aptas para escuchar a la opinión pública, aunque por supuesto habla como el coro griego al que está parodiando, con un vocabulario culto y términos latinos entreverados. Y 'travestida' está también la historia, de forma que aunque sigue siendo ella, también es al mismo tiempo la historia moderna, que transcurre en época napoleónica y con un argumento muy típico del siglo XIX, que tiene poco que ver con los intereses clásicos.

Claro que en el montaje de Wernicke esto se complica aun más, porque la historia pretende moverse en un triple espacio temporal y argumental: además de mantener reconocible el mundo de los dioses griegos, y el napoleónico, también se hace una obra de la actualidad. El 'travestismo' es doble, los personajes mezclan en sus ropas y comportamientos el siglo XIX con la actualidad, pero manteniendo reconocible también la historia clásica. ¡Menos mal que la ópera es una obra de 'arte total' y permite mezclar un telón de fondo de figuras clásicas, con una música decimonónica y un vestuario que podría ser de finales del siglo XX!. Y permite además que el telón de fondo no sea exactamente copia de uno romano o griego, sino un evidente pastiche estilo finales del XIX, aunque este tipo de murales aun se sigan usando en decoraciones actuales.

El desempeño musical, tanto de los intérpretes como de la orquesta y director, es muy correcto, aunque sin grandes alardes. Los cantantes, como pasa a menudo en los montajes de Teatro de la Monnaie de Bruselas, son elegidos tanto por sus cualidades como actores e incluso su aspecto físico como por sus capacidades vocales, lo que asegura que se va a disfrutar mucho de la ópera aunque difícilmente se va a escuchar una función de la que puedas años después presumir diciendo 'pues yo en el año …. escuché a ….. en la famosa función de la Monnaie'.

Offenbach: Orphee aux Enfers (La Monnaie)
GRABADO EN VIVO EN EL TEATRO DE LA MONNAIE

Jacques Offenbach's
Orphée aux Enfers
Libretto by Hector Crémieux

Director: Patrick Davin
Director de Escena: Herbert Wernicke
Escenario, Vestuario, Iluminación y Diseño: Herbert Wernicke

Orfeo: Alexandru Badea
Euridice: Elizabeth Vidal
Jupiter: Dale Duesing
Plutón/Aristeo: Reinaldo Macias
Juno: Jacqueline Van Quaille
Venus: Michel Patzakis
Cupido: Noëlle de Callataÿ
Diana: Sonja Theodoridou
Minerva: Laurence Misonne
Mercurio: Franck Cassard
Opinión Pública: Irée Meiser
John Styx: André Jung

Orquesta Sinfónica y Coro del Teatro de la Moannie
Bruselas, Bélgica

Puedes ver la Ópera completa aquí abajo en el visor de Classical TV, si quieres verlo pantalla completa hacer clic en el rectángulo del visor.

Si quieres seguir la obra con el libreto en castellano, lamentablemente no está subtitulada al español, puede obtenerlo en la página de Kareol la versión de la ópera es un poco mas reducida que la del libreto pero se puede seguir

eldalai - se agradecen comentarios